contact: gotanasronull@nullgmail.com

Šest Monumentální nové venkovní umělecké instalace vidět toto léto

Jak vám každý umělec řekne, generování velkých nápadů je součástí tvůrčího procesu. Ale pro některé je umění, které následuje, příliš velké, aby se vešly mezi čtyři stěny. Z Kalifornie na Tchaj-wan je zde šest nedávno dokončených venkovních uměleckých instalací, které stojí za to letos v létě. Zahrnují přírodní krajiny a jsou postaveny v masivních měřítcích a dokazují, že nebe je skutečně limitem pro kreativitu. Sedm kouzelných hor, umělec Ugo Rondinone, který se narodil ve švýcarském Nevadě, se podíval na hoodoos, tyčící se skalní výstupky, které se běžně nacházejí v americkém jihozápadě, a inspirovaly se při tvorbě jeho nejnovější umělecké instalace. S pomocí svého týmu, který zahrnoval inženýry a stavební dělníky, umělec založený na Harlemu našel 33 balvanů (z nichž některé vážily až 56 000 liber) z okolní pouště v Nevadě a strategicky naskládaly je do sedmi tyčících se hoodoos namalovaných do očí. chytání barev jako jasně růžové a zvýrazňovače žluté. Dokonce i za soumraku, řidiči cestující na Interstate 15, jižně od Las Vegas, mohou od nynějška do roku 2018 zahlédnout pohled na neonovou instalaci. řekl v rozhovoru. Portál Beartooth, Montana 17. června otevřel severně od Yellowstonského národního parku v jižní Montaně. Cílem 11.500 akrů pracovního ranče je vytvořit křižovatku, kde se střetává umění, hudba a příroda. Nikde na rozlehlém místě to není patrnější než jedna ze tří „struktur krajiny“, které navrhli Antón García-Abril a Débora Mesa, architekti za ateliérem Ensamble. Architektonická firma je známá svým designem, který je zaměřen na budoucnost, a její nové struktu...

Continue Reading

Když byla Francie domovem afroamerických umělců

Studio Museum of Harlem v New Yorku uspořádalo výstavu o zajímavé, ale málo známé kapitole v historii amerického umění. S názvem "Průzkum ve městě světla: Afričan-američtí umělci v Paříži, 1945-65", přehlídka představuje 70 obrazů a soch od sedmi umělců, z nichž všichni pracovali ve Francii po konci druhé světové války. Umělci, jejichž díla jsou uváděna jako Lois Mailou Jonesová, Herbert Gentry, Ed Clark, Harold Cousins, Larry Potter, Beauford Delaney a Barbara Chase-Riboudová, našli ve Francii povzbuzující uměleckou scénu, stejně jako pocit…

Continue Reading

Amerika z 19. století - viktoriánská doba

Amerika z 19. století - viktoriánská doba Artsofthetimes Termín viktoriánský, jak je používán v amerických uměních v polovině 19. století, je jen částečně správný, protože zájem lidí se začal pohybovat směrem k průmyslovým oblastem a jeho doprovodnému bohatství. Oceňování za umění a lásku k architektonickým stylům a jemným interiérům začalo klesat. Viktoriánské období Zdroj V umění nebyli žádní velcí vůdci a hlasy těch pár, kteří se snažili kultivovat své vlastní výtvarné výrazy, byly prakticky ignorovány. Ačkoli novinka byla stále žádoucí, ale znalost byla chybějící a styly se staly zapůjčenými nápady, než koncipované vynálezy, takže jejich vlastní výrazy umění jsou zbytečné. Slibné semena, které se vynořily během řecké obrody, náhle vypadaly a vysušily. Anglie se opět stala zdrojem inspirace Ameriky a návrat do klasických francouzských stylů se stal oblíbeným způsobem. Viktoriánské styly období Tito přispěli nesmírně k tomu, aby americká viktoriánská umělecká doba procházela rychlým posloupností překrývajících se a zmatených stylových revivalů. Nejprve se řecké obrození překrývalo oživení gotického slohu, jak byl inspirován budovou britských domů parlamentu; Knihami napsanými Eastlakem (architektem a návrhářem nábytku) a Morrisem, včetně A.W.N. Pugin a Viollet-le-Duc, oba dobře známí nadšenci gotického stylu. Umění byla v jistém smyslu absurdní. Byly tam dřevěné oblouky, klenby a okna s špičatými špičkami, sloupy, které se snažily tvořit klastry, skleněné tabule a ozdobné skládačky. Nábytek a interiérové ​​dekorace byly navrženy s"naivními"gotickými prvky, které uk...

Continue Reading

Pejsek na lahve - DIY

Pejsek na lahve - DIY Pam Irie Snadný výukový program, který si vyrobil DIY Dog Bottle ToyI navrhl tuto psí hračku pro náš záchranný pes, který jen zbožňuje žvýkání na své hračky. Koncept je jednoduchý a doufám, že najdete vzor a pokyny, které mají být také. Tato diy hračka je založena na předpokladu, že psi nevyžadují ozdobné hračky...... Jednorázová plastová láhev na vodu pokryté robustní látkou bude dělat velmi hezky.Tento vzorek hračky láhev je dost jednoduchý pro sewists všech úrovní . Návod je plný užitečných krok za krokem. Pokud váš pes miluje svou hračku na láhev stejně jako moje, prosím, podělte se o vzorek a požádejte své přátele a rodinu, aby zvážily výrobu dalších hraček na psí láhev, aby se darovali místnímu útulku nebo záchraně zvířat. V červeném inkoustu jsem nedávno prodloužil vazby hračkové hračky o dalších 2 1/2", aby se tato těžká džínová textilní hračka snadněji připevnila a uzel.V této délce se pohodlně přizpůsobí všem 16oz lahvím vody od různých výrobců Díky Havajské humánní společnosti Animal Behavoirst Dept za to, že mi pomohla"dokonalá"hračka. Pes láhev hračka PatternPrint na velikost DIY Plastová láhev pro kočky - Krok 1 - Pístek s kousky ADog Plastová hračkářská hračka pro kočky Poznámka: Před uvedením do provozu je nutno změnit rozměry vzorků. Zde je návod... Vytiskněte jednu kopii na běžný papír. Ořízněte tento list na dva samostatné kusy. Dále zvětšete vzorky kusy vertikálně až do délky A1 měří 9 1/4", jak je uvedeno na vzoru a délce A2 je 11".Tlačte, řez papír podél čáry a pásky dohromady na šipky, aby se jeden vzor. Tento podlouhl...

Continue Reading

„Hrob vypadal tak mizerně“

Představte si britský venkov a šance, že si představujete, v zeleném srdci Anglie, západně od Londýna. Představte si Cotswolds a v očích máte místo jako: hrstka chalup, některé doškové, ale všechny se seskupily kolem zelené vesnice, kachního rybníka a kostela. Ty budou s největší pravděpodobností staré, 600 nebo 700 let staré, a jeho hřbitov bude naplněn generací po generaci vesničanů, stejná příjmení vyřezaná na náhrobcích, které se odrážejí v průběhu staletí, i když se počasí v kamenné desky. Navštivte kostel v Hullavingtonu a vaše oko bude brzy přitahováno k jednomu století starému hrobu a pozoruhodné nejen pro jeho nedotčenou bělost, ale také pro identitu mladého muže, který je tam pohřben. James Idle, který zemřel o pár kilometrů dál v srpnu 1914, byl voják, který v obci neměl žádnou rodinu ani přátele; S největší pravděpodobností tam nikdy nebyl, když byl v prvním měsíci první světové války zabit střežící železnici. Idleův pohřeb - o pár dní později v přítomnosti hrstky mužů z regimentu a hejna úctyhodných vesničanů - inspiroval pozoruhodnou odezvu u jedné dívky, která to zažila. Marjorie Dolmanová měla jen 9 let, když sledovala, jak je voják přepravován do hrobu. Pravděpodobně patří k vesnickým dívkám, které byly zobrazeny v současné pohlednici. Něco na pohřbu se jí ale dotklo tak hluboko, že od té doby až do konce života (a ona zemřela ve věku 99 let) se jí podařilo donutit každodenně klást čerstvé květiny na hrob soukromého volna. „V den pohřbu,“ zaznamenává její spoluobčan Dave Hunt, „vybrala svou první kytici chryzantém ze své zahrady a položila je na hrob. Násle...

Continue Reading