Az animátor ezúttal augusztusban meghalt Tucsonban; filmterjesztő, New Yorkban, múlt májusban. (És szeptember 6-án érkeztek hírek az animátor haláláról.) Veszteségük szűkíti a film világát, amely bizonyos szempontból eltűnik. Detroitban 1926-ban született, Robert Breer a második világháború alatt szolgált a hadseregben, majd Párizsban élt egy évtizedig, ahol festőművész lett. A művészetét az apja 16 mm-es Bolex-kamerájával dokumentálta, hogy a Breer először kezdett dolgozni filmjével. „Érdekel a mozgás és az állóképek közötti tartomány” - írta egyszer, és filmjeit a játékos, végtelenül feltaláló mozgáshasználat jellemzi. A Breer inspirálta az előtte álló animátorokat, például a csodálatos Len Lye-t, vagy a New York-i filmgyártó Mary Ellen Bute-t. De felerősítette a munkáját, a filmkészletet kézzel festette, újra szerkesztette az otthoni filmeket és megtalálta a felvételeket, összeállította a kollázsokat, és feltárta az animáció minden sarkát. A Breer filmjeiben az idő megismétli, megfordítja, kiterjeszti és szerződésekbe kerül a jazzy insouciance mellett. A darabjai lángoló sebességgel mozognak, néha a megértés határain. Megtekintésük érzelmi tapasztalat lesz, mint egy racionális. A Breer-t kollégái csodálták, de egy szűk körű, kísérleti és avantgárd filmek világában dolgozott. Ennek eredményeként nehéz megnézni a filmjeit. A Breer legközelebbi ecsetje a mainstream hírnevével lehet, hogy hozzájárult az új rendhez. Ő is készített filmeket a Gyermek televíziós műhelyért. 2002-ben Fuji-t (1974) választották ki a Nemzeti Filmregiszternek. Az Eyewash (1959) kivételével, amely két változatban látható, a Breer filmjei nem kerültek a hazai piacra. Lehet vásárolni vagy bérelni őket, vagy természetesen hozzáférhet egy filmvetítőhöz. És az Anthology Film Archives számos Breer darabot visszaállított 35 mm-es állományon. Lényegében meg kell nézni őket a képernyőn. Donald Krim a mozi „iparági” részében dolgozott, és karrierje egybeesett a vetített filmről a digitális médiára való áttéréssel. 1945-ben született Newtonban, Massachusettsben, a United Artists-ban kezdte meg a diplomát a Columbia Egyetemen. Segített az United Artists Classics-nak, egy speciális szakágazatnak, amely szűkebb filmeket szentelt. 1978-ban vásárolt l, majd ma egy színházi elosztó céget, amely a „klasszikus és idegen nyelvű művészeti filmekre” összpontosított. Hamarosan a cég az Alexander Korda könyvtár, a Grove Press, a második világháború utáni RKO, David O. Selznick és Charlie Chaplin címét kezeli. De Krimnek valamit több szem előtt tartott. Míg a filmfesztiválokon, nevezetesen a Krimben, a Krim elkezdte az „egy vagy két filmre évente” elosztási jogokat vásárolni, amint azt 2002-ben elmondta. Krim segítette az elmúlt harminc év legelismertebb filmkészítőinek műveit az amerikai nézőknek: Shôhei Imamura bosszúja az enyém és a Narayama ballada; Percy Adlon Sugarbaby; André Techiné a bűnözés helyszíne; Wong Kar-Wai vadon élő napjai; és Kelly Reichardt régi öröme. Ugyanolyan fontos, hogy tartósan tisztelte a múlt klasszikusait. A Fritz Lang 1927-es Metropolisának egy felújított változatát adta ki; amikor további felvételeket fedeztek fel Argentínában, Krim 2010-ben segített egy új helyreállítást, és színházi kiadást adott. Krim 1987-ben alakította ki a Kino Home Video-t; ma az egyik legelismertebb otthoni videó forgalmazó. A D.W. Griffith, Buster Keaton, Szergej Eisenstein, Ernst Lubitsch és más mozi úttörők, valamint egy sor külföldi igazgató. Az oktatási erőforrásként nem értékelhető, a Kino Home Video is megkülönböztető, ha nem különösen kereskedelmi műalkotásokat hoz a nyilvánosság számára. Krim íze és meggyőződése mindannyiunk számára javította a mozit. 2009-ben a megszerzett Kino International Corporation holdingtársasága; az összefonódás Kino Lorber, Inc., több mint 600 címmel ellátott könyvtárral vált. Mikor Krim a tavaszi tavasszal vette el a rákot, elhagyta az irigylésre méltó örökséget. Ahogy Gary Palmucci, a Kino Lorber Films színházi disztribúciójának alelnöke, e-mailben írt nekem: „Kiváltságos voltam, hogy huszonhárom évig dolgozhatok Don-nál Kino-nál, amelynek során megláttam a saját filmes látókörüket, és a A vállalat sikereket nyújt a Wong Kar-wai, Amos Gitai és Michael Haneke filmkészítőinek bemutatásában, hogy az arthouse közönségét is megismertesse, valamint több száz klasszikus újbóli kiadást a mozikban és az otthoni videóban is. Don ez a ritka kombináció üzletünkben: elismerést és ismereteket szereztek a mozi történet teljes spektrumáról, a zavartalan személyes integritásról és a szilárd üzleti értelemről.

Méteráru és textil, Minky